«Щелкунчик» в разных воплощениях

Новый год невозможно представить без мандаринов, запаха хвои и волшебной музыки Петра Ильича Чайковского из балета «Щелкунчик». Бодрый марш из первого акта-один из символов приближающегося праздника, он создает особую атмосферу, дарит праздничное настроение, переносит в волшебную сказку Эрнста Теодора Амадея Гофмана. Даже на «Лебединое озеро» билеты не разлетаются настолько быстро. Ничего удивительного, что постановок этого балета очень много.

Первым постановщиком «Щелкунчика» стал Лев Иванов, он использовал либретто Мариуса Петипа. Это история о девочке, которой приснилось чудо. Во время праздника в доме Штальбаума, крестный детей Маши и Фрица, Дроссельмейер, приносит в подарок прекрасных кукол. Получив в подарок одну из них, Щелкунчика, девочка после ухода из дома гостей ложится спать. Во сне Маши комнату заполняют мыши со своим королем, все куклы оживают, и вступают в бой с мышами. После победы Щелкунчика над мышиным королем, кукла превращается в прекрасного принца, а Маша становится взрослой. В честь прекрасной пары танцуются национальные танцы: испанский, французский, арабский, русский, китайский. После знаменитого Вальса Цветов и танцев Маши и принца, все исчезает. Маша просыпается, смотрит на игрушку, и осознает, что все волшебство осталось во сне. Эту постановку назвали не слишком удачной, записей о ней очень мало. Лев Иванов поставил совсем не имперский, а скорее интимный спектакль о семейном уюте и любви. Премьера состоялась в 1892 году в Императорском Мариинском театре. 

Сегодня самые известные постановки «Щелкунчика» ежегодно радуют жителей двух столиц: в Санкт- Петербурге исполняют постановку Василия Вайнонена, а в Москве - Юрия Григоровича.

Постановка Вайнонена немного отходит от сказочности либретто Мариуса Петипа, его балет более реалистичный. Балет идет в Мариинском театре, исполняется ведущими танцовщиками театра, и учениками знаменитой академии имени Вагановой, а также в московском театре имени Станиславского и Немировича-Данченко.

В главном театре страны, в Большом, с успехом идет яркий, красочный, великолепный «Щелкунчик» Юрия Григоровича. В отличие от постановки Вайнонена, у Григоровича все роли исполняют только взрослые артисты, что позволило усложнить хореографию. Летающая лодочка, масштабные, удивительные декорации, огромная елка - все это делает «Щелкунчик» Григоровича настоящей сказкой, позволяет зрителям словно самим побыть в Конфитюренбурге, окунуться в волшебство, вместе с героями кружась в вальсе снежинок. 

Любители балета не раз признавались, что практически невозможно отдать предпочтение одной постановке, это 2 разных мира, каждый из которых дарит непередаваемые эмоции и впечатления.

Есть еще немало постановок, заслуживающих внимания. В Мариинском театре, помимо постановки Вайнонена, можно увидеть еще одну: постановку Михаила Шемякина и Кирилла Симонова. В 1999 году Валерий Гергиев решил воссоздать «Щелкунчика» Гофмана, полного волшебства. Художник Михаил Шемякин наполнил сказку причудливыми персонажами: фантастическими птицами, крысами, черными снежинками, карликами. Балетмейстер Кирилл Симонов взялся за интересную постановку, вместе с Шесякиным они создали гротескный, эпатажный спектакль, вызвавший неоднозначные отзывы и бурную реакцию зрителей.

«Щелкунчик» очень интернационален, его постановки можно увидеть в очень многих странах. Знаменитый Рудольф Нуреев в 1967 году создал не просто балет, а настоящее философское размышление на сцене, где зритель словно погружается в подсознание главных героев, переживает с ними взросление, прелести и сложности первых чувств, тяжесть осознания разницы между сказкой и реальностью. «Как в Петрушке, — говорил Нуреев, — жизнь бушует снаружи, а внутри ярмарочного театра — в замкнутом мире — разыгрывается интимная драма».

Джон Ноймайер в 1971 году в Гамбурге представил свою версию известной сказки: действие было перенесено в царскую Россию, а Маша одержима балетом. Ее сон — не карамельные видения Конфитюренбурга, а балетный класс.

В 2013 году Начо Дуато вместе с художником Жеромом Капланом создали постановку, которую позже стали называть «подлинным прощанием хореографа с Россией». Спектакль прошел в Михайловском театре. Действие балета было перенесено в дореволюционную Россию, костюмы напомнили императорский Петербург прошлого века. Хореограф делал акцент на эмоциях исполнителей, в спектакле немало спецэффектов, и даже звучит голос диктора.

Для тех, кто не успел в этом году попасть ни на одну из балетных версий, делимся с вами воплощениями «Щелкунчика» в других танцевальных направлениях и видах спорта. 

«Щелкунчик» радует нас не только на балетных сценах. Современный мир дает нам возможность стать непосредственными участниками знаменитой сказки Гофмана: стоит посетить иммерсивное танцевальное шоу «Щелкунчик. История, которую ты не знал». (Рецензия на шоу на портале). Зрители имеют возможность самостоятельно выбирать за кем из героев следовать, как будет развиваться история. Забраться на чердак к сказочнику Гофману в мир игрушек, спуститься в подземелье в мир мышей за мышиным королем, или отправиться в мир людей с крестным Дроссельмейером – каждый решает сам откуда начнется его путешествие в сказку. А проведут по ней одни из лучших танцоров современной хореографии, ведь все роли исполняют популярные танцоры проекта «Танцы» на ТНТ и «Новые Танцы» на ТНТ.

Сегодня «Щелкунчика» мы можем увидеть и на льду. Новое шоу Татьяны Навки с участием олимпийских чемпионов дает возможность посмотреть под другим углом на известную новогоднюю историю, вновь услышать потрясающую музыку Петра Ильича Чайковского, и прекрасно провести время всей семьей, наслаждаясь атмосферой праздника и сказки. 

Больше интересного о танцах ищите в нашем Telegram-канале.